sábado, 3 de julio de 2021

Tè Esperos



 

Tè Esperos es una obra íntima; plantea el encuentro con diversos personajes dibujados en pequeños papeles reutilizados.

Tè Esperos habla sobre el tiempo, el tiempo que se gasta cuando se prepara y se consume té; cuando se juntan los residuos, el instante de dibujar... y lo demás que ocurre mientras tanto. 

Instación té esperos. Museo Fueguino de Arte




La obra resulta de la cuidadosa recolección de centenares de bolsas de té usadas, convertidas en pequeñas hojas dibujadas.  

 

Una a una las bolsas se escurren, secan y limpian; luego se dibujan y coleccionan. Tè Esperos transita mientras se meditan los rostros de los anhelos, las ansias y los deseos. Cada papel, además de su textura, olor y color, acercan al espectador a diferentes protagonistas. Estos  dibujos, fueron realizados sin boceto previo; algunos aparecen de las manchas que deja el té en la superficie de la hoja y otros de la insistencia de  reflejar estados  de diversos cuerpos: cuerpos carne, eróticos, monstruos, disfrazados, cotidianos, cuerpes, cuerpos mutilados... Creo que esta reiteración al cuerpo se debe a que el papel de té me remite a una piel...es como dibujar sobre pedazos de piel..

El papel de té es particular, es resistente al agua y cuando se seca queda intacto, la tinta utilizada tampoco se desvanece, ni se corre con su contacto al agua. 

La obra es un ejercicio y una reflexión del que hacer cotidiano, el dibujo que alimenta. El dibujo percibido como un alimento diario, consumo sus nutrientes, transito sus fuerzas y paradojas.



Tè Esperos es una construcción nacida de la delicada espera que busca meditar, a través de diversos personajes, cómo se consumen el tiempo, las cosas y el cuerpo.

Té esperos fue expuesto en el Museo Fueguino de Arte, en la 8va edición de Libro de Artistas 2020+1. Entre el 9 de abril al 11 de junio. 2021.

Té esperos obtuvo el 2º Premio de la 8va edición de Libro de Artistas 2020+1. 

Agradecimiento a todo el maravilloso equipo del Museo Fueguino de Arte.  Rio Grande, Tierra del Fuego, Argentina. Av. Belgrano 319.



Instalación con 320 té esperos. 102 x 159 cm



Ernesto Vargas 

Fotografías y series en: @serendipialatina

domingo, 20 de junio de 2021

Penates



Los penates vivían junto a los mortales en la antigüedad, tenían su lugar en la casa y protegían el hogar primitivo. Un día los olvidaron.

En mi obra aparecen por su voluntad y capricho, se mueven y buscan sus destinos por ciertos rincones. 

Su aparición se dio en Buenos Aires y se concretaron con cajas, papel, acrílicos y mucha cola.




Jirafu                    9 cm x 27cm.

Cocodrolo                15 cm x 21 cm.



Aurelio frontis
Aurelio          9cm x 41 cm.
Aurelio perfil



Serpentini
Serpentinas     8cm x 16 cm
Serpintine


Arransansan                       8 cm x 24 cm.
Arransansan    8 cm x 19 cm.









Octopodidae                                 18 cm x 26 cm.



Encuentro


Mis penates son las formas con que modelo las ausencias. 


Y qué vas a hacer
voy a ocultarme
en el lenguaje~

Alejandra Pizarnik








lunes, 22 de marzo de 2021

la muerte y la niña







La muerte y la niña o Devoción es un cuento escrito por la poeta y escritora Alejandra Pisarnik en 1965.

Este relato hace parte de mi investigación sobre lo efímero, la oscuridad y las diferentes muertes. En este relato medito el encuentro de la niña con una muerte desinhibida, el modo en que conversan de usted y la fascinación rara de ambas con la muñeca. En su dialogo aparece la cuestión sobre el tener o no tener; la excusa es el vino o la educación de esta muerte, pero quizás también sea una reflexión sobre eso que tiene la vida de moverte a tener… ¿qué? Bueno eso depende de cada quien.

La decisión de ilustrar y narrar este cuento es una necesidad de transitar otros espacios, ante la imposibilidad de habitar escenarios.

Este trabajo está dedicado al amigo y colega Rodez; Edgar Rodrìguez Acevedo, influencia e inspiración.

 



sábado, 2 de enero de 2021

Barajar



Pensando en la ausencia, en los tiempos que corren, del escenario, de los personajes, de las cosas que hablan, de la mirada del espectador, realicé cuatro series de dibujos que retratan el anhelo de habitar y meditar en estos espacios necesarios. 

Las series de dibujos son: nido de gorrión, escenarios posibles, los mudos y canten otros. 

Por medio del vídeo barajo estos trazos, buscando movilizar posibles encuentros, miradas, casualidades...

Generar quizás algún relato que podría acontecer en cualquier parte. 
Los  limites están a la orden del día.





En instagram @serendipialatina se encuentran la series completas.